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    交响·专场 | 北京交响乐团——首都市民音乐厅音乐会 <上一篇   下一篇>

2018年2月6日,北京交响乐团——首都市民音乐厅音乐会即将在梅兰芳大剧院隆重上演。届时,北京交响乐团驻团指挥焦飞虎先生将携手乐团的演奏家们为观众倾情演绎歌剧《卡门》序曲、舞剧《红色娘子军》选曲、《溜冰圆舞曲》、管弦乐《瑶族舞曲》、《火把节》、《威廉·退尔》序曲(选段)等九首中外经典名曲。相信,演奏家们的精彩演绎将为观众带来一场经典难忘的艺术盛宴。


焦飞虎

北京交响乐团驻团指挥,哈尔滨交响乐团驻团艺术家。俄罗斯“柴可夫斯基”金质奖章获得者、全俄青年钢琴大赛特等奖获得者、法国国际青年音乐家大赛(钢琴)第一名、俄罗斯柴可夫斯基音乐节钢琴特等奖获得者。

焦飞虎1986年出生于河北保定,3岁随父母赴莫斯科,6岁开始学习钢琴,被俄罗斯音乐界誉为“中国天才儿童”。在莫斯科柴可夫斯基音乐学院连续攻读的22年期间,师从国际指挥巨匠罗日杰斯特文斯基教授(Gennadi Rozhdestvensky) 和“俄罗斯人民艺术家” 、钢琴大师沃斯克列辛斯基教授 (Mikhail Voskresensky)。2010年和2014年以各科全优的成绩获歌剧与交响指挥专业以及钢琴演奏专业双博士学位,并获俄罗斯文化部颁发的“红色特优毕业证”。

近年来,他频繁与莫斯科交响乐团、莫斯科爱乐乐团、柴可夫斯基音乐学院交响乐团等乐团合作。并在乌克兰音乐节、莫克斯涅高兹音乐节、巴黎斯克里亚宾音乐节、西贝柳斯音乐节中演出,均获好评。俄罗斯音乐界对于他“注重挖掘作品内涵,对音乐研究的深度和广度以及深刻的表现力”给予高度的评价,称他为“21世纪天才青年指挥家”。





舞剧《红色娘子军》序曲

吴祖强 杜鸣心



1931年5月的一天,在海南省琼海市万泉河畔一个椰林环抱的小山村里,“中国工农红军第二独立师女子特务连”召开了成立大会。100多位穷苦的农村女孩子,为反抗封建压迫和争取男女平等,在共产党组织领导下,勇敢地拿起了枪。 

她们在中共琼崖特委领导下,出色地完成了保卫领导机关,宣传发动群众等项任务,并配合主力部队作战,在伏击沙帽岭、火攻文市炮楼、拔除阳江据点及马鞍岭阻击战斗中,不怕牺牲,英勇杀敌,为琼崖革命立下了不朽的功勋,但不幸的是,在当时敌强我弱的海南岛上,这支娘子军部队后来遭到国民党正规军“围剿”,喋血马鞍岭。

战斗中,二班的8名姐妹留下断后,直至弹尽粮绝,全部牺牲。不久,海南红军主力作战失利,娘子军被迫解散,散落于民间。 红色娘子军的精神实为妇女解放运动之旗帜,海南人民之光荣,娘子军革命精神永存!



《溜冰圆舞曲》

埃米尔·瓦尔德退费尔




这部作品是法国音乐家埃米尔·瓦尔德退费尔最为人们所熟悉的圆舞曲。十九世纪后半叶的巴黎,溜冰和圆舞曲同样风行,成为上流社会社交活动之一。在本曲中,作者将圆舞曲和溜冰巧妙地融合在一起。

乐曲采用维也纳圆舞曲形式,由序奏、四个小圆舞曲及结尾组成。每个段落都象一幕冰上芭蕾舞。

序奏中圆号奏出的徐缓的旋律,使人联想到冬天的景色,转为圆舞曲速度之后,呈现出本曲的主要主题——第一小圆舞曲的第一主题。这一主题宽广平稳、流畅明丽,使人联想到溜冰的人们舒展优美的舞姿。接下来的第一小圆舞曲第二主题运用八分音符并强调其节奏,使乐曲充满了轻松活泼的情绪。

第二小圆舞曲第一主题充分运用直线上升的旋律线,忽上忽下的大跳音程以及频繁的休止符,表现溜冰中矫健的腾空动作,乐曲情绪欢快而有力,有声有色地描绘出在溜冰场上大显身手的溜冰者洒脱的姿态。

接着出现急速的音乐片断,轻巧而诙谐,仿佛腰上系着铃铛的溜冰者在冰上表演着滑稽的舞蹈动作。

从容的第三小圆舞曲第一主题主要由弦乐奏出,具有与第一小圆舞曲同样舒展平稳、流畅悠闲的特点。随后出现的第二主题轻巧活泼,与第一主题形成了生动的情绪对比。 随后,整个乐队奏出如同微风般柔和轻盈、委婉甜美的第四小圆舞曲。后面还有一段表现溜冰运动员在冰上作出各种令人眼花缭乱动作的华彩乐段。欢快的华彩段落之后,音乐进入结尾部分,再现开头的第一圆舞曲,并在热烈的气氛中结束全曲。





北京交响乐团



享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团,成立于1977年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者,乐团在成立和发展的历程中,凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技巧、丰富的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献,实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升,使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一,赢得了世界性的广泛关注与赞誉。

上世纪90年代,北京交响乐团在现任艺术总监谭利华的领导下,进行了重大改革与调整。乐团按照国际标准统筹音乐季和策划年度演出,进入了职业化的轨道。北京交响乐团已经连续十几年推出音乐季,每年演出90-100场音乐会。乐团以经典作品入手训练乐团,如今已经演出歌剧、交响乐、室内乐和当代作品近千部,乐团频繁邀请世界著名指挥大师、演奏家以及与西方名团合作,拓宽曲目范畴,全面提升乐团职业演奏水准。坐落在皇家园林中的中山公园音乐堂,隶属于北京交响乐团。

如今,北京交响乐团的花名册上拥有了著名乐团和一流的音乐家:柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团等;著名艺术大师包括指挥大师格纳迪·罗日杰斯特文斯基、叶甫根尼·斯维兰诺夫、克里斯朵夫·艾申巴赫、劳伦斯·福斯特、托马斯·桑德琳、安德鲁·戴维斯、莱夫·希尔格斯坦;钢琴大师拉扎尔·贝尔曼、弗兰茨·尤斯图斯、让·伊夫·蒂博戴、齐蒙·巴托、郎朗;小提琴大师瓦吉姆·列宾、宓多里、林昭亮、克里斯多夫·巴拉蒂、谢尔盖·克雷诺夫;大提琴大师劳埃德·韦伯、克罗娜·卡雷尼;中提琴大师尤里·巴什梅特;小号演奏家加伯·波多茨基;歌唱家何塞·卡雷拉斯、詹妮弗·拉莫尔等。

广泛而深入的国际艺术交流,使得北京交响乐团的职业水准大幅度提高。指挥大师艾申巴赫称赞道:“这是一支职业素养非常高的乐团。这个乐团极高的音乐领悟能力和演奏状态,给我留下了非常深刻的印象。”

几十年来,北京交响乐团创下了国内许多乐团难以企及的傲人佳绩:2001年启动建团以来的首次国际商业巡演,这也是第一家国内交响乐团启动国际商业巡演模式。迄今为止,北京交响乐团已经连续多年进行国际商演,乐团从关注欧洲古典音乐故乡的观众口碑,到关注如何缩小与世界著名乐团的差距,直到现在努力打造与中国首都北京地位相称的世界名团。

在创作方面,北京交响乐团力推中国当代音乐创作。北京交响乐团策划、参与、委约和首演了国内大部分的中国当代作曲家的新作品,首演作品近200部。自2007年起,北京交响乐团与有百年历史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司在全球发行了乐团录制的八张唱片,这是EMI首次与中国的指挥家和交响乐团合作录制唱片,具有划时代的意义。

北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、捷克、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、韩国、美国、加拿大、黑山等国,并在全国各地和港澳台举办巡回演出。2001年至2017年八度载誉完成了欧洲巡演,获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆,对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演,美国发行量最大的华盛顿邮报通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。2017年2月,乐团在美国华盛顿肯尼迪艺术中心演出经典交响音乐会,引起业界及观众们的极大反响,好评如潮;在加拿大多伦多索尼艺术中心和渥太华国家艺术中心的精彩演出,为加拿大庆祝建国150周年的庆典活动拉开了帷幕,北京交响乐团、渥太华交响乐团以及加拿大国家艺术中心交响乐团的三团合演,是加拿大建国以来首次三团合演,极具历史意义。同年9月,北京市在黑山波德戈里察举办了第二届中东欧16+1首都市长论坛活动;在塞尔维亚贝尔格莱德举办了“北京日”活动;在黑山和塞尔维亚举办的活动是北京市“走出去”重大活动,是落实16+1中国-中东欧人文交流年计划的重点项目,北京市委副书记、代市长陈吉宁率北京市政府代表团出访。北京交响乐团分别在黑山波德戈里察国家剧院、塞尔维亚贝尔格莱德萨瓦中心剧场圆满完成了“友好之旅”交响音乐会巡演。以巡演日程为主线,通过与黑山交响乐团、塞尔维亚贝尔格莱德爱乐乐团签署合作备忘录,结为友好乐团,发起北京国际友好城市交响乐团联盟等活动,丰富了第二届中东欧16+1首都市长论坛以及塞尔维亚贝尔格莱德 “北京日”活动的内涵,取得了很多实质性的合作成果。

北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的军营、厂矿、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在二十多年的普及足迹中,北京交响乐的普及音乐会多达近千场,涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。普及的层面从基层学校的饭堂、礼堂、工厂社区乃至北京、上海等各大城市的歌剧院和音乐厅等。2014年更是将音乐季首场开幕音乐会安排在校园举行。2016年,由北京交响乐团发起的“首都市民音乐厅”,倡导“百姓身边的交响乐”,推动古典音乐走进首都市民的日常生活,成为首都公共文化的惠民品牌。

随着2017北京交响乐团新乐季的开幕,北交全体同仁正以昂扬的状态和饱满的激情,奏响更加辉煌的艺术篇章。