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    交响·盛会 | 希望——北京交响乐团2017乐季音乐会 <上一篇   下一篇>


2017年11月3日,“希望——北京交响乐团2017乐季音乐会”即将在国家大剧院隆重上演。届时,著名指挥邵恩将执棒北京交响乐团,携手著名小提琴演奏家朱丹联袂演绎管弦乐《喜庆》、D大调小提琴协奏曲、降B大调第二交响曲《希望》等三部中外经典交响作品。


指挥

邵恩


中国音乐学院指挥系主任,中国国家交响乐团首席客座指挥,斯洛文尼亚广播电视交响乐团首席指挥,英国北方皇家音乐学院名誉院士。

邵恩自幼利用业余时间学习音乐,曾学习钢琴、小提琴、打击乐、作曲和指挥。1977年考入中央音乐学院作曲系,后转指挥系,1983年毕业。毕业后担任中国广播交响乐团驻团指挥。

邵恩于1988年赴英国北方皇家音乐学院继续深造,同年秋天获荷兰范、克莱本指挥大师班第一名奖学金,1989年获第六届匈牙利广播电视指挥比赛第一名。

邵恩出国后曾任BBC爱乐乐团副指挥、北爱尔兰阿斯特乐团首席指挥、西班牙尤斯卡迪管弦乐团首席客座指挥、英国基福特爱乐乐团首席指挥、澳门乐团音乐总监及首席指挥、台北市立国乐团音乐总监及首席指挥。同时,邵恩还客席指挥过六十多个其他乐团,其中包括:伦敦交响乐团及皇家爱乐乐团、柏林交响乐团、捷克爱乐乐团和捷克国家交响乐团及布拉格爱乐乐团。华沙爱乐及波兰挂广播乐团、匈牙利国家乐团及广播乐团、赫尔辛基爱乐及拉蒂乐团、斯德哥尔摩皇家乐团、奥斯陆爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团及香港管弦乐团、东京爱乐及名古屋交响乐团、科罗拉多及太平洋乐团、多伦多及温哥华乐团、墨尔本及悉尼乐团、惠灵顿及奥克兰乐团等,足迹遍及五大洲。

邵恩是一位强烈的爱国主义者。他一直为中国交响乐事业的发展、为实现中国交响乐作品融入世界主流音乐社会,付出了不懈的努力。他崇尚中华文化、热爱中国音乐。多年来,他对大量的中国作品进行过深入的探讨、潜心的研究,使他对很多中国交响乐作品都有他独到的见解和诠释。

小提琴

朱丹

享誉国际乐坛的小提琴家朱丹,被最具权威的英国古典音乐杂志 [留声机] (Gramophone)称为“引领当今国际乐坛的中国杰出艺术家之一”,指挥大师祖宾。梅塔高度评价他是“一流的音乐家及具有卓越才华的小提琴演奏家”,著名的《斯特拉地》(The Strad)杂志称他为 “一位有着令人敬佩的谦逊和优美音色的艺术家”,首位在美国坦戈伍德,奥地利萨尔茨堡,瑞士维尔比耶世界三大音乐节举办独奏会的中国小提琴家。他正赢得世界范围内的广泛赞誉。其近期与波士顿交响乐团和指挥大师艾申巴赫合作纪念伯恩斯坦的音乐会,及与祖宾·梅塔大师执棒的佛罗伦萨五月节日乐团合作的乐季开幕音乐会都获得国际乐评轰动式的称赞,并受大师之邀连续三年作为梅塔音乐基金会的特邀艺术家在其故乡孟买举办专场系列音乐会。2015年末,朱丹受邀联合国教科文组织,为UNESCO成立70周年在其巴黎总部演奏庆典音乐会,并被授予艺术大使。

朱丹18岁时即成功登台纽约卡内基音乐厅演奏了柴科夫斯基小提琴协奏曲,随后其音乐会足迹遍及世界各地。作为独奏家,他经常出没于欧美顶级交响乐团的乐季演出,如蒙特利尔,波士顿,温哥华,美国国家,德意志国家爱乐,法国国立,比利时国家管弦,慕尼黑爱乐,萨尔茨堡室内乐团,维也纳室内乐团,及与国内各大乐团的合作巡演,并联手 Christoph Eschenbach,Philippe Entremont,Zubin Mehta,Jacek Kaspszyk,Gianandrea Noseda,Krzsystof Penderecki,Carl St。Clair,Jefferey Tate,黄晓同,汤沐海,谭利华,邵恩,余隆,张国勇,俞峰,吕嘉等国内外著名指挥家多次合作。其去年在国家大剧院为凤凰卫视全球直播的“全球华人新年音乐会”担任特邀独奏,并于6月在华盛顿为中美两国高层领导人出席的“中美文化交流即人文高层会议首次论坛” 演奏专场音乐会,2017年伊始作为文化部特派艺术家赴基辅与乌克兰国家爱乐乐团合作为中乌建交25周年献乐。他还频繁受邀于国际顶级音乐节如美国探戈伍德,奥地利萨尔茨堡,瑞士Verbier,法国卡萨尔斯,德国石荷州,意大利斯泼莱托等表演并教授大师班。与郎朗,白健宇,Michel Dalberto,Gidon Kremer,Richard Goode,Natalia Gutman,Nobuko Imai,Mischa Maisky,Jean-Yves Thibaudet,Mitsuko Uchida等大师合作演绎室内乐作品。爱乐者可以经常在世界各国主流电视广播媒体,如:CCTV中央电视台,加拿大广播电台CBC,北德广播电台NDR,法国国家广播电台France Musique,意大利国家广播公司RAI,日本广播协会NHK中收听朱丹的演艺,并被国际权威新闻传媒所赞誉,如纽约时报,德国世界报,法国费加罗报等刊物。作为录音艺术家,朱丹已为Cascavelle,Naxos,CPO,萨尔茨堡音乐节ORF等唱片品牌录制专辑,他最新的两张世界首录唱片Boris Papandopulo小提琴协奏曲与Bright Sheng室内乐作品专辑将于2017年发行。

朱丹出生于北京,四岁时由父亲启蒙培养学习小提琴,师从中央音乐学院著名小提琴教育家王治隆教授。9岁时随中日彩虹青少年友好访问团赴日本,出色地演奏了门德尔松e小调小提琴协奏曲,3岁进入中央音乐学院附中学习,师从黄晓芝教授。他16岁荣获全额奖学金赴纽约曼尼斯音乐学院师从Lucie Robert教授,并一直受到小提琴大师与教育家Ruggiero Ricci,Ivry Gitlis,Gerard Poulet,Aaron Rosand的关注和指教。朱丹曾在诸多国际重大音乐赛事中获奖,包括纽约沃尔多。梅约国际小提琴天才比赛金奖,布鲁塞尔伊丽莎白皇后国际音乐比赛桂冠奖,蒙特利尔,仙台,中国国际等。朱丹擅长演奏的曲目广泛,除古典名作之外,他还与如George Benjamin,Gyorgy Kurtag,Gian Carlo Menotti,Krzysztof Penderecki,关峡,叶小纲,盛宗亮等多位现代作曲大师同台演绎并录制他们的独奏和室内乐作品。在他繁忙的音乐活动外,朱丹还积极参与国际环保组织“南极论坛”远赴登陆南极的使命,即成为史上首位在南极洲大陆上演奏的小提琴家。

作曲家

关峡


关峡,当代中国著名作曲家,1985年毕业于中央音乐学院,在校时以《大提琴狂想曲》获美国齐尔品作曲比赛二等奖,《第一弦乐四重奏》获全国第四届音乐作品比赛二等奖。 

关峡创作的《围城》、《我爱我家》、《激情燃烧的岁月》、《士兵突击》等影视音乐作品广受群众喜爱,并得到社会各界的高度评价。以《激情燃烧的岁月》主题音乐创作的《第一交响序曲》被许多中外著名交响乐团演奏。

关峡创作的一系列大型音乐作品备受海内外赞誉。2001年9月21日,关峡作曲的民族歌剧《悲怆的黎明》在京首演,获得好评。随后在全国各地演出了56场。

2009年,为纪念“5·12”汶川大地震一周年而作的《大地安魂曲》在国家大剧院成功首演,这是中国的第一部安魂曲。2013年1-3月在国交美国巡演30场音乐会中,《大地安魂曲》的第一乐章(无声乐版)作为音乐会序曲受到美国观众的热烈欢迎及喜爱。

关峡作曲的民族歌剧《木兰诗篇》自首演后进行了意义深远的海内外演出,引起强烈反响。该剧于2005年9月18日应邀在美国林肯艺术中心上演;2008年8月30日在维也纳国家歌剧院由维也纳交响乐团,维也纳皇家合唱团演出;2009年11月11、13、16、19日应邀在日本东京、札幌等地演出四场,由总政歌舞团与由德仁皇太子担任名誉团长的日本皇家管弦乐团合作演出,德仁皇太子亲临现场观看演出; 2010年9月13日在莫斯科克里姆林宫、9月16日在圣彼得堡马林斯基剧院由总政歌舞团成功地进行了演出,其中在马林斯基剧院的演出是与著名的马林斯基剧院基洛夫交响乐团合作。被誉为“俄罗斯音乐灵魂”的马林斯基剧院艺术总监捷杰耶夫观看了整场演出后激动地表示:“这是马林斯基剧院两百多年来第一次有中国人在这里主演中国的剧目,创造了剧院的一个新的历史记录”。关峡从而荣获林肯艺术中心“最杰出艺术家”荣誉证书和维也纳国家歌剧院荣誉证书(这个奖曾颁发给卡拉扬和玛利亚·卡拉斯这样的伟大指挥家和歌唱家)。该剧被誉为“开启了亚欧歌剧交流的新时代”。而该剧2006年12月22日由米歇尔·海尔马斯指挥德国勃兰登堡国家交响乐团与美国大都会歌剧院歌唱家奥斯汀和我国歌唱家联袂在人民大会堂的演出,创下了三个“第一”:外国著名指挥家第一次在中国指挥中国歌剧、世界著名交响乐团第一次在中国演出中国歌剧、外国歌唱家第一次用中文演唱中国歌剧。

2006年5月,关峡新作的交响幻想曲《霸王别姬》由中国国家交响乐团在美国纽约林肯艺术中心演出,当地音乐界热议这部“东方的经典”是“对爱与伦理的冥想。管弦乐部分的写作具有普契尼式的亲和与华丽的风格。”著名的《纽约时报》首席音乐评论家伯纳德·霍兰德说作品“展示了一种东西方文化结合的尝试,……然而在全球化悄悄来临时,看来东西方音乐的和平共存是不可避免的。”交响幻想曲《霸王别姬》还分别于2006年和2007年在东京和莫斯科上演。2008年5月15日,斯洛文尼亚国家广播交响乐团演出《霸王别姬》,经由欧洲广播联盟向全欧洲现场直播。演出后作曲家谢幕多次,伴随观众热烈的掌声长达十多分钟。2011年2月10日《霸王别姬》由贝尔格莱德爱乐乐团联袂中国艺术家在贝尔格莱德音乐厅进行了成功的演出,演出后贝尔格莱德的一名美声歌唱家评论道:“虽然我听不懂中文唱词,但我的内心真的深深被这首曲子的优美旋律所触动,我感觉到我的灵魂在哭泣。”

关峡还创作有《第一交响曲“呼唤”》、《第二交响曲“希望”》、双筝与乐队《花木兰》、《第一钢琴协奏曲“奠基者”》等优秀交响乐作品。

关峡现任中国国家交响乐团团长,还担任十二届全国政协委员、中国音乐家协会副主席及国家大剧院艺术委员会委员等职。中国文联授予关峡“中国当代百名优秀文艺家”之一的称号。获得国务院新闻办公室颁发的“讲好中国故事文化交流使者”证书。




管弦乐《喜庆》

方可杰

大起板原曲是一首坠胡主奏的开场曲,热烈欢快。改编后,既保持了原河南曲子曲的特点,又增加了诙谐。《大起板》原是河南曲剧民间演出前闹台曲,方可杰将其扩充为一首管弦乐作品——在传统音乐的基础上,吸收了河南民间音乐的对奏手法并加以展开,具有浓郁的河南地方色彩和韵味。



D大调小提琴协奏曲

贝多芬

这是贝多芬唯一的一部小提琴协奏曲,四大小提琴协奏曲之首,被誉为小提琴协奏曲之王。乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大,颇具王者风范。然而,本曲在被誉为小提琴协奏曲之王前,经过了很长一段时间的考验。本曲初演以后,几乎没有人对它回顾。本曲完成于1806年。这一年,他对他的学生 ——伯爵小姐莱莎.勃伦斯威克产生了深深的爱情。 乐曲正反映出他这些日子 生活中所充满的诗意。独奏小提琴始终处于主导地位,协奏乐队则并不处于从属的地位,而是积极参与发展乐曲的音乐形象。

本曲完成于1806年。这一年,他对他的学生 ——伯爵小姐莱莎.勃伦斯威克产生了深深的爱情。 乐曲正反映出他这些日子生活中所充满的诗意。独奏小提琴始终处于主导地位,协奏乐队则并不处于从属的地位,而是积极参与发展乐曲的音乐形象。

第一乐章,不太快的快板。这一乐章从定音鼓的五击开始,整个乐章中一直由主部主题占据主导地位,副部主题与主部主题有对比,但是没有激烈的冲突。整个乐章的情绪是沉着、坚定的。

第二乐章,小广板。这一乐章是典型的贝多芬抒情曲,是一种宽广的抒情。单簧管呼应着小提琴奏出的乐句,一句一句平缓地流淌,其中间或有小提琴的快速经过句。最后,经过一个简短的小提琴独奏不间断地直接进入第三乐章。整个乐章的情绪是冥想、平静的。

第三乐章,快板,回旋曲。小提琴一开始就在四弦上奏出主题,这个跳跃的主题充满欢乐的情绪。随后,乐队重复。这个主题在小提琴的各弦上都有表现,最高到一弦高把位的泛音演奏,音域跨度极大,充分表现出欢乐和高昂的情绪。这个乐章的高潮也是整个乐曲的高潮。



降B大调第二交响曲《希望》

 

纵观人类历史发展之长河,特别是在20世纪以来人类在各个领域空前大发展后,我们看到的实在是我们不愿见到的。比如严重危害人类生存与发展的两次世界大战及连绵不断的局部冲突;人为的使生态环境每况愈下;充斥于世间的各式各样的诱惑与犯罪;道德加速度下坠的趋势等等……;都给我们敲响了震聩发聋的警钟。

我想人类的痛苦和希望是并存的,不断的追求希望使人类在漫长的旅途中证明着自己并找到了温暖与慰籍。不懈地奋斗与求索使人类思想绽放出理性之花。那侵入人性良知的各种罪性给人类生存和发展蒙上了浓浓的阴影,在善与恶共生的文明中,在与自然、命运、自我较量的努力中,人类由痛苦、困惑带来的幻灭感与不断升腾的希望交织形成了一幅强烈震撼人们心灵的交响。而正是因为有了希望,世界变的温暖,人类变的执著而坚强。于是,在新世纪曙光初露的时辰,一个“希望”的主题开始萌动,孩子与未来鲜明地跃入我的内心。

用交响乐这种人类音乐最高的思维方式来表现人们对希望的诉求,是我人生十分有意义的事情!

没有希望的生活是无法想象和没有动力的,被生活锻造的人们内心涌动着对未来的希冀与期盼。虽然生活中确有许多不尽人意的事情,但不能追随自己的梦想而生活,去奋争的状态,则是人生失意与心灵疲惫的根源,于是我想写一部《希望》交响曲献给那些真诚的追寻自己梦想的人们,让我们鼓起勇气一起去实现自己的梦想。