演出预告|当“欢乐颂”响起 北京交响乐团2025-2026音乐季即将迎来闭幕之夜
有些旋律,
跨越时间依然能够直抵人心。

当《欢乐颂》的主题旋律响起,人们总会在音乐中感受到光明、希望与力量。两百余年来,这部伟大的交响作品始终以恢宏而深沉的精神力量,成为人类音乐文明中最具象征意义的篇章之一。
7月26日,北京交响乐团2025-2026音乐季闭幕音乐会——“欢乐颂”杨洋、鞠小夫与北京交响乐团乐季闭幕音乐会,将在国家大剧院音乐厅上演。北京交响乐团音乐总监兼首席指挥杨洋将携手青年钢琴家鞠小夫,联袂女高音李秀英、女中音张亚洁、男高音薛皓垠、男低音宋沣润,以及中央歌剧院合唱团,共同呈现莫扎特《A大调第二十三钢琴协奏曲》与贝多芬《D小调第九交响曲“合唱”》。
杨洋与贝多芬计划
持续整个乐季的交响探索


北京交响乐团2025-2026音乐季,是指挥家杨洋担任北京交响乐团音乐总监兼首席指挥后的首个音乐季。作为新乐季的重要艺术构想之一,杨洋为乐团量身策划推出“贝多芬计划”,在10个月内以6场专题音乐会完整呈现贝多芬九部交响曲,系统深化对维也纳古典乐派经典作品的演绎与探索。
“贝多芬计划”自启动以来,杨洋与北京交响乐团已陆续呈现贝多芬多部重要作品。从“英雄”的理想主义精神,到“命运”的强烈叩问;从“田园”的自然诗意,到第七、第八交响曲中充满生命力与节奏感的音乐表达,北京交响乐团逐步构建起对于贝多芬交响体系更加完整而深入的艺术探索。
而即将上演的《第九交响曲“合唱”》,不仅是“贝多芬计划”的阶段性收束,也将以“欢乐颂”的恢宏旋律,为北京交响乐团2025-2026音乐季写下充满力量与希望的终章。
莫扎特到贝多芬
一场属于古典主义的音乐之夜
本场音乐会将以莫扎特《A大调第二十三钢琴协奏曲》开场。
这是莫扎特晚期最具代表性的钢琴协奏曲之一。作品既拥有古典主义的恢宏气度,也蕴含着莫扎特特有的优雅与诗意。澄澈温润的管弦乐织体与轻盈流畅的钢琴声部相融相生,在庄重之中流露出温暖而充满生命力的音乐气息。

钢琴:鞠小夫
Piano: Ju Xiaofu
担任钢琴独奏的青年钢琴家鞠小夫,近年来逐渐成为备受关注的新生代钢琴家代表。作为德意志留声机中国签约艺术家,他的演奏兼具细腻诗意与鲜明个性。
“欢乐颂”
贝多芬写给世界的精神史诗
下半场上演的贝多芬《D小调第九交响曲》,无疑是整场音乐会最受期待的作品。
作为音乐史上最伟大的交响曲之一,《第九交响曲》首次将人声引入交响曲创作之中,以席勒《欢乐颂》为歌词,将关于自由、理想与人类团结的精神推向恢宏壮阔的高潮。自1824年首演以来,这部作品已传唱200余年,从第一乐章深沉压抑的命运叩问,到终乐章“欢乐颂”主题的辉煌展开,这部作品始终以巨大的精神张力,构建出贝多芬对于人类理想世界终将获得欢乐与团结友爱的伟大想象,成为人类音乐文明中最具象征意义的经典之一。
而“欢乐颂”之所以能够跨越时代持续感动人们,也正因为它不仅属于音乐厅,更属于每一个在现实之中依然相信光明与希望的人。
此次演出中,杨洋将携手北京交响乐团、中央歌剧院合唱团,以及李秀英、张亚洁、薛皓垠、宋沣润四位歌唱家,共同呈现这部伟大的交响史诗。

独唱:
李秀英、张亚洁、薛皓垠、宋沣润
Vocal Soloists:
Li Xiuying, Zhang Yajie, Xue Haoyin, Song Fengrun
李秀英、张亚洁、薛皓垠、宋沣润四位歌唱家长期活跃于国内外重要歌剧与音乐会舞台,在歌剧、交响品演绎中积累了丰富经验。兼具深厚的声乐功底与鲜明的舞台表现力,也将与北京交响乐团及中央歌剧院合唱团共同呈现《第九交响曲》恢宏而深沉的精神力量。

合唱:中央歌剧院合唱团
Chorus: Central Opera House
中央歌剧院合唱团是目前中国最具整体实力与影响力的职业合唱团之一,多年来,合唱团凭借严谨细腻的音乐表现与富有层次的声音塑造,在贝多芬、普罗科菲耶夫等大型作品演绎中积累了丰富经验,是目前中国歌剧舞台上和各种音乐会中最活跃和最受欢迎的合唱团之一。值得一提的是,杨洋同时担任中央歌剧院音乐总监、首席指挥,本场音乐会也成为北京交响乐团与中央歌剧院今年继威尔第歌剧合作之后的第二次携手。两家艺术院团也将在“欢乐颂”的恢宏旋律中,再度奏响交响与合唱交融的磅礴力量,共同呈现贝多芬作品跨越时代的精神光辉。
演出信息
Performance Information
